GéNéRiQ : J-0
Let’s Rock, le festival hivernal GéNéRiQ lance sa troisième édition ! C’est dès ce soir, pendant 10 jours, dans 5 villes du Grand Est… Si vous n’avez pas pris encore vos billets TER (ou TGV) il n’est pas encore trop tard ! Attention pour se lancer à l’assaut des nombreuses découvertes n’oubliez pas le kit GéNéRiQ, un plan Michelin-e pour éviter de se retrouver dans une ferme comtoise et un PROGRAMME des concerts (par ville : http://generiq-festival.com/programme.html )
On se donne rendez-vous, demain soir (vendredi 13 février) à la Poudrière de Belfort, 20h30 : The Feeling of Love, Scott H Biram, The Bronx, The Walkmen… Vous pouvez laisser vos sonotones au placard, les guitares risquent de faire saigner les tympans !
Petit aperçu de la prog’ :
Dans un style différent les Three Feet Cats proposent une rencontre sans compromis entre le Ska et le Rock. Un trombone, un sax’, une gratte, le tout relancé par une voix aux dimensions rock alternatives et le tour est joué. Les différentes rythmiques passent par plusieurs atmosphères sans finasser ni se perdre dans des facilités. Du goût, de la mesure pour une performance déconcertante. 
Calamar Quintet ! Oui, j’ai bien dis "Calamar" et non pas Calmar (L’animal aussi appelé encornet qui vit dans les profondeurs, à déguster revenu dans de l’huile d’olive…je m’égards). Et donc "Quintet" puisqu’ils sont cinq et font du Jazz, donc ça fait plus « classe ». Une musique tout en légèreté qui nous entraîne vers un mélange de saveurs initiatiques. Le coulis de batterie laisse à la trompette tout l’arôme délectable de la recette. Mais oser le supplice de tantale ? Un accompagnement à l’harmonica ? Et pourtant cela marche, émoustille nos papilles… enfin nos oreilles. Calamar Quintet délivre un mets jazzy irrésistible. 
Ne les appelez pas Gloryhole car ils ont déjà laissé ce nom au placard pour adopter l’appellation "EGOS". Plus court, plus simple, plus évocateur pour une musique qui demande de la personnalité. Car ils font de la pop-power, un registre où le riff doit être explosif. Leur touche perso’ réside dans une voix puissante dès qu’elle n’hésite pas à se lancer dans une énergie grunge. Cette descendance 90’s frappe par son approche originelle, fraîche et détonante ! 
Vous l’aurez compris, Elliot Brood est canadien. Cela ne signifie pas pour autant un registre musical prédéfinit. D’ailleurs, Elliot Brood n’est pas un Cowboy moustachu à santiags, c’est un trio de jeunes hommes. La voix écrochée et les guitares entétantes nous plongent dans une musique aussi profonde qu’une chute du niagara. Pour le reste l’alchimie d’un son folk aux pointes rock nous ballade sur des chemins savoureux.
On ne va pas y aller par quatre chemins, ce scott H. Biram met un bon coup de pied au tradition country pour lui infligé une déculoté punk. Malgré cette violente image, la croisée des genres s’opère comme un vieux tubes rock jouait par une bande de punk à roulette. La différence reste la maturité d’une voix et l’excitation d’un rock minimaliste canalisé. Vive les pogos en santiags ?
Un groupe de Johannesbourg en concert dans l’hexagone, ça peu étonner, et pourtant le duo Africains commence à être habitué aux escales internationales. Détrompez-vous, au programme pas de musiques traditionnelles, on reste dans une pop au dimension folk délicieusement bercé par la voix de Cherilyn MacNeil. A l’origine du projet, Darryl Torr qui découvre cette voix adolescente, pour l’emener quelques années plutards (en 2006 pour être précis) vers un premier album. Ils ont promis un retour en février 2009 c’est chose faites. Le résultat détonne !
Encore un nom d’outre terre… et pourtant Sammy Decoster est français. Le jeune homme nous invite dans ce qui pourrait être une deuxième bande originale du film Into the Wild. Un sentiment épredu de liberté se dégage d’une voix épaisse mais sensible. L’ombre d’un jeune Johnny Cash ne traine non loin de ce blues épais. Encore une bande son qui nous emmène sur les rails d’un voyage Blues rock westernien.
Oui, j’ai bien dis Little Richard, le pionier du Rock’n'roll (toujours en vie). Le vieil homme est habitué à ce qu’on reprenne sa musique. Mais en l’occurrence, The Jim Jones Revue (JJR) évite le pillage gratuit du grand Monsieur, il s’en inspire. Un piano transformé en machine de feu, des guitares grillées à point, le tout flambé par un voix diaboliquement électrique. Et le Rock’n'roll des fiffites peut revenir d’outre tombe…
La descendance de Fela Kuti s’aggrandit d’année en année, je parle bien sur de sa descandance musicale. Anthony Joseph fait parti de ses poétes du mircrophone qui délivre une poudre magique entre afrobeat et soul. Hypnotique, l’homme captive par son energie funk qui laisse présager un concert suant de bonne intention.
Laissez ce kalxon sauvage
Il y a la quelques chose de magique, d’envoutant, un doux parfum d’antan qui évoque des souvenirs. Des mélopées d’autres temps, importées directement d’Amérique pour les bien fait d’une folk citadine. C’est dans le contraste des genres que la nouveauté s’inspire. Lauter nous laisse béat par sa simplicité contrasté par une efficacité pop. Un repérage de talent encore une fois déniché sur label Herzfeld.
Promis on ne s’est pas donné le mot, mais Saul Williams reste cette météorite dont j’essayé toujours de trouver la matière. Une note en l’air, un flow de précheur invetéré et le tour est joué. Trouver les mots justes, sans images, reviendrait à définir le chant du poète comme un slam en pleine fusion avec un rock tribal mais sa puissance dépasse tout ses concepts de genre. C’est une histoire, un sermont.
